Manelele românești: între divertisment și degradare socială

Manelele românești: între divertisment și degradare socială

Manelele românești sunt un gen muzical apărut în România, cu rădăcini în muzica lăutărească, dar profund influențat de stiluri orientale (turcești, arabe), grecești, dar și de muzica pop și electronică modernă. Termenul „manea” provine din limba turcă (mâni) și desemna la origine un cântec lent, melancolic, cu teme de dragoste.

Începând cu anii ’90, manelele au evoluat într-o direcție proprie, contopind armonii orientale, ritmuri moderne și versuri simple, directe, adesea repetitive, lipsite de conținut și mesaje educaționale și culturale. Apariția televiziunilor private și a casetelor piratate a contribuit masiv la răspândirea lor, iar manelizarea educației a dus la un impact social semnificativ.

Contextul social: de ce sunt manelele românești iubite sau urâte?

Manelele sunt, probabil, cel mai polarizant fenomen muzical postdecembrist, din România. Pentru unii reprezintă vocea celor „de jos”, o formă de exprimare autentică a marginalizaților și oropsiților. Pentru alții, sunt un simbol al kitsch-ului, vulgarității și inculturii. Critica se îndreaptă frecvent spre temele abordate (bani, putere, femei tratate ca obiecte), spre calitatea artistică îndoielnică a versurilor, dar și spre agresivitatea sonoră a producțiilor.

Manelele românești nu mai sunt demult doar un gen muzical, ci un adevărat fenomen social care reflectă, în mod brutal și nefiltrat, realitățile unei părți semnificative din societatea românească actuală. Ele au devenit, în ultimele trei decenii, o parte omniprezentă a peisajului sonor urban și suburban, ajungând să fie ascultate atât în cartierele periferice, cât și, uneori, la petrecerile “elitiste”, deși în mod ipocrit negate public de către unii dintre participanți, mai ales de politicieni.

Pentru mulți dintre fani, manelele oferă o formă de eliberare și exprimare emoțională. Versurile lor, deși adesea simple sau repetitive, ating teme universale: iubirea, trădarea, gelozia, suferința, dorința de afirmare, lupta cu sărăcia. Acestea sunt exprimate într-un limbaj colocvial, adesea neacademic, dar tocmai de aceea ușor de înțeles și de asimilat de majoritatea ascultătorilor. Într-o societate în care o parte a populației nu se regăsește în valorile culturale și educaționale promovate de instituțiile oficiale, manelele devin o formă de rezistență culturală, de auto-validare și de „voce a străzii” și un simbol al luptei împotriva corupției generalizate.

Totodată, caracterul dansant și energic al manelelor le face atractive în contexte de petrecere. Muzica este gândită pentru a genera reacții rapide: dans, cântat cu voce tare, strigături și este adesea însoțită de un ”vibe” specific balcanic, cu influențe orientale, ce accentuează emoțiile și trăirile interioare.

Pe de altă parte, criticii manelelor au argumente serioase. Una dintre cele mai mari probleme este legată de mesajul transmis de versurile manelelor. Multe piese promovează o viziune profund misogină asupra femeii, văzută adesea ca obiect de posesie, de schimb sau de răzbunare sau chiar violența și infracționalitatea. În paralel, este cultivat un ideal masculin construit în jurul puterii fizice, al banului nemuncit, al hărțuirii, intimidării și ostentației sociale. Termeni precum „șmecher”, „dușman”, „trădătoare” sau „frățior” creează o lume închisă, populată de personaje care operează după un cod moral paralel cu normele sociale și legale general acceptate în o societate normală.

Un alt motiv de respingere este calitatea artistică, considerată scăzută de mulți specialiști în muzică. Linia melodică este de multe ori rudimentară, construită pe armonii minore repetitive. Versurile sunt rareori poetice sau expresive, iar producția audio este adesea grăbită, cu accent pe cantitate, nu pe calitate. Spre deosebire de alte genuri muzicale, manelele nu beneficiază de o recunoaștere oficială din partea instituțiilor muzicale din România: nu sunt predate în școli, nu sunt analizate în conservatoare, iar compozitorii lor nu sunt afiliați Uniunii Compozitorilor. Din acest punct de vedere, ele rămân într-un „limbo cultural”, un soi de muzică de consum rapid, dar fără legitimitate artistică reală.

Nu în ultimul rând, există și o asociere, deloc întâmplătoare, cu lumea interlopă. Mulți dintre cei mai populari maneliști au legături directe sau indirecte cu indivizi din lumea crimei organizate. Videoclipurile abundă în simboluri ale puterii ilegale: bani aruncați în aer, mașini de lux, arme, tatuaje cu semnificații codificate, femei hiperse$ualizate, iar mesajele devin adesea manifeste de forță și răzbunare. Acest model de succes, promovat intens mai ales în rândul tinerilor, devine periculos pentru dezvoltarea unor valori sociale sănătoase și echilibrate.

Așadar, manelele sunt iubite de unii pentru că le oferă validare, exprimare și evadare. Sunt urâte de alții pentru că le consideră toxice, repetitive, vulgarizate și nocive din punct de vedere social. În această tensiune continuă, ele devin nu doar un subiect muzical, ci unul profund cultural și politic. Nu pot fi ignorate tocmai pentru că spun ceva esențial despre cine suntem, ce alegem să ascultăm și ce fel de lume validăm prin ceea ce consumăm artistic.

Studiu de caz: „China”: satiră, misoginie și stereotipuri într-un cocktail toxic

Piesa „China” a lui Dani Mocanu este un exemplu grăitor al modului în care unele manele moderne combină umorul suburban, de mahala, cu misoginia și stereotipurile culturale, într-un amestec care poate fi perceput, pe bună dreptate, ca ofensator și degradant. Departe de a fi doar o glumă sau o exagerare artistică, această melodie expune viziunea asupra femeii, relațiilor, dar și asupra culturilor „străine”. Femeile sunt tratate ca decor exotic pentru fantezii de putere.

Încă din primele versuri, mesajul piesei este clar: femeia este o marfă, coruptă și „exportată”, într-o logică ce imită chiar traficul de persoane. „Am corupt femeile / Și-mi asum toată vina / Și le-am mărit procentele / Pentru export în China”. Acest fragment nu este doar problematic, ci pur și simplu șocant, pentru o societate normală. El nu maschează deloc intenția de a trata femeile drept bunuri negociabile, vandabile, folosite doar pentru activități se$uale. Totul este livrat într-un ton pseudo-ironic, dar umorul devine doar o formă de ambalaj pentru un mesaj profund abuziv și degradant.

Piesa merge și mai departe: femeile primesc „nume false” precum „Yaonbuchy” și „Cekuray”, ceea ce indică o lipsă de respect nu doar față de personaje feminine, ci și față de o întreagă cultură și societate, redusă la o caricatură. Exotizarea nu este inofensivă. În acest caz, ea devine un mecanism de inferiorizare și de obiectificare.

Refrenul piesei adâncește caricatura: personajul liric se autodefinește ca „țigan mafiot chinez”, un amestec intenționat de identități contradictorii, care vrea să exprime forță, umor și se$ualitate dominatoare. Formulări ca „am gagica cea mai tare, ochii mici și … mare” sunt, în esență, o reducere brutală a femeii la două trăsături fizice, tratate ca elemente de trofeu, fără personalitate, fără demnitate, fără respect. Pentru autorul melodiei femeia este o marfă, pe care o tratează ca atare și pe care o prezintă prin caracteristici considerate importante în lumea interlopă.

Videoclipul melodiei, completează acest tablou grotesc cu imagini de femei îmbrăcate sumar, posturi provocatoare, decoruri pseudo-orientale și o atmosferă de „lume interlopă globalizată”, în care bărbatul este stăpânul absolut, iar femeile devin simple accesorii ale succesului său.

Este imposibil de evitat întrebarea: ce transmite, de fapt, această piesă? Care este mesajul artistic și moral ?

Piesa ar putea fi interpretată ca o satiră, ca o exagerare intenționată, o parodie a personajului „macho” balcanic care se vede stăpânul lumii. Însă problema apare atunci când această „satiră” nu are niciun indiciu de autoironie reală, nicio distanțare critică. Ceea ce pare „glumă” pentru unii este, în realitate, o validare explicită a unui tipar toxic de masculinitate și de raportare la femei și la alte culturi. Și, mai grav, acest tip de mesaj este consumat de sute de mii sau milioane de oameni, dintre care mulți tineri, nu dispun de instrumentele critice pentru a separa „divertismentul” de promovarea unor valori nocive.

În concluzie, „China” nu este doar o piesă vulgară sau „scandaloasă”, ci este o monstră de conținut muzical care contribuie activ la cultivarea unui tip de mentalitate bazat pe misoginie, glorie falsă și forță dominatoare. Este un exemplu perfect pentru a înțelege de ce o parte a opiniei publice resping manelele, nu pentru ritm sau sonoritate, ci pentru ceea ce spun explicit despre relațiile dintre oameni și despre valorile promovate în spațiul public.

Rolul educației muzicale în dezvoltarea gustului și a valorilor culturale

În fața unei astfel de situații, nu putem ignora nici responsabilitatea educațională a profesorilor și a sistemului școlar. Aceștia au un rol esențial în formarea gustului estetic și în dezvoltarea capacității critice a tinerelor generații, ajutându-i să înțeleagă valoarea muzicii nu doar din punct de vedere tehnic, dar și cultural și moral. Profesorii au ocazia să ofere elevilor o viziune asupra diversității muzicale, să le explice contextul istoric și cultural al diferitelor genuri și să le insufle aprecierea pentru artele înalte sau cel puțin pentru normalitatea muzicală.

Din păcate, în multe școli din România, educația muzicală este insuficient susținută și adesea subestimată, ceea ce face ca tinerii să fie mai expuși conținutului superficial, dar viral, disponibil pe internet. Într-o eră digitală, unde algoritmii promovează instantaneu ceea ce este agresiv și vulgar, este esențial ca profesorii și mentorii să devină ghizi în navigarea acestui peisaj muzical, oferindu-le tinerilor instrumentele necesare pentru a discerne între divertismentul ușor de consumat și arta adevărată.

Fără un sistem educațional care să le cultive un gust pentru valori și cultură, riscul ca manelele românești, în forma lor actuală, să rămână un simbol al unei lumi paralele, interlope, dominate de superficialitate și ură, devine tot mai mare. Dacă vrem să schimbăm această dinamică, trebuie să investim în educație, să promovăm un gust muzical diversificat și să încurajăm tinerii să aprecieze nu doar ce este popular, ci și ceea ce este cu adevărat valoros din punct de vedere cultural, educațional și moral.

În cele din urmă, problema nu este doar că manelele românești sunt o formă de divertisment care poate părea superficială, ci că ele pot deveni un instrument de deformare a valorilor fundamentale. Însă, prin educație, prin încurajarea unui gust muzical mai rafinat și prin promovarea unor modele pozitive, există speranța că putem construi o cultură mai echilibrată, mai sănătoasă și mai respectuoasă față de oameni și față de valorile fundamentale ale unei societăți civilizate.

Reflecții și concluzii: când divertismentul devine o armă culturală

Deci, până la urmă cazul piesei „China” nu este o excepție, ci parte dintr-un tipar devenit normă în manelele românești contemporane. Departe de a fi doar niște cântece de petrecere, multe manele moderne funcționează ca niște manifeste culturale ale unei lumi interlope paralele: o lume în care banii sunt supremi, femeile sunt fie obiecte, fie trădătoare, iar succesul este măsurat în vizualizări, mașini de lux și putere de intimidare și hărțuire personală și profesională.

Piese precum „Șmecher diplomat”, „Leul e sefu’ la jungla”, „Așa sunt eu” sau „Sânge de țigan”, reiau aceeași rețetă: un amestec între bravură toxică, ostentație financiară, desconsiderare față de lege sau norme morale și o viziune degradantă asupra relațiilor interumane. În foarte multe cazuri, femeia este tratată ca o monedă de schimb, o sursă de conflict sau o simplă extensie a statutului bărbatului „șmecher”.

Ceea ce este însă mai îngrijorător decât mesajele în sine este modul în care acestea sunt distribuite, promovate și consumate. Rețelele sociale, în special FaceBook, TikTok și YouTube, joacă un rol uriaș în amplificarea acestui conținut. Algoritmii favorizează ceea ce este provocator, vulgar, „catchy”. Astfel, piese precum „China” ajung virale în câteva ore, însoțite de mii de clipuri în care adolescenți imită versurile, gesturile, vestimentația și atitudinea artiștilor. Nu există o filtrare morală. Nu există context. Nu există nicio distanță critică.

Mai grav, în lipsa unor programe educaționale reale, unii dintre acești artiști ajung să fie percepuți ca modele de succes. Tineri fără perspectivă ajung să creadă că reușita în viață înseamnă să sfidezi tot ce ține de cultură, educație sau etică și să urli, într-un refren viral: „Am gagica cea mai tare, ochii mici și …’ mare”. Or, într-o societate în care sistemul de educație este fragil, iar modelele pozitive sunt rare, impactul acestui tip de conținut devine devastator.

În același timp, o parte a societății alege să ignore fenomenul sau să-l ridiculizeze, fără a propune alternative. Iar lipsa acestor alternative, muzicale, culturale, educaționale, lasă terenul liber pentru ceea ce am putea numi un analfabetism cultural cu background muzical: oameni care nu știu ce înseamnă o metaforă, dar care știu ce înseamnă „să bagi parai și să calci dușmanii cu Ferrari-ul”.

Este important să subliniem: nu toate manelele românești sunt absolut nocive. Nu tot ce e popular este și automat toxic. Nu trebuie să blamăm o categorie socială întreagă pentru gusturi influențate de lipsuri sistemice. Dar trebuie să recunoaștem că există o responsabilitate, nu doar a celor care creează, ci și a celor care distribuie, ascultă și normalizează acest tip de conținut.

În concluzie manelele românești, așa cum se prezintă azi în forma lor dominantă, nu mai sunt simple cântece de cartier. Ele sunt un simptom al unei rupturi culturale, o oglindă a unei realități sociale care rănește adânc societatea românească. Iar în loc să le ignorăm sau să râdem de ele, ar trebui să le analizăm lucid, exact așa cum am făcut în acest articol și să ne întrebăm ce putem construi și promova în locul lor.

Muzica are puterea de a modela suflete și societăți: alegerea noastră este ce fel de lume vrem să construim prin ceea ce ascultăm și promovăm !

✉Despre noi: eParadigme.ro este o publicație online independentă, apolitică și echidistantă, dedicată jurnalismului independent, analizelor critice și promovării gândirii libere. Credem în transparență, responsabilitate publică și libertatea de exprimare.

🔍 Acceptăm documente, declarații și mărturii în mod confidențial, cu respectarea legii și a eticii jurnalistice. Putem iniția anchete jurnalistice, dacă subiectul este relevant și documentat.

✍Dacă vrei să contribui cu un articol, o anchetă, un eseu sau o lucrare de cercetare, te invităm să ni te alături.

📚 Prin editura proprie, sprijinim autorii independenți și publicarea gratuită de cărți și articole online.

💖 Răspândește iubire:

Leave a Comment

error: Continutul este protejat !!
Scroll to Top